Маэстро Юрий Симонов продирижирует масштабной Девятой симфонией Шуберта, названной исследователями «большой» для отличия её от «малой» Шестой симфонии в той же тональности. Продолжительность произведения составляет один час и превышает длительность большинства симфоний, созданных до Шуберта (за исключением Девятой симфонии Бетховена). «Это гигантское произведение, отличающееся и громадными размерами, и громадной силой, и богатством вложенного в него вдохновения», — отмечал Чайковский, а Шуман находил в музыке австрийского романтика «божественные длинноты».
Незадолго до смерти с произведениями Шуберта успел познакомиться Бетховен, перед которым Шуберт благоговел. На концерте прозвучит увертюра к опере Бетховена «Фиделио», которую композитор пересоздавал неоднократно: каждая постановка оперы сопровождалась новой увертюрой. Академический симфонический оркестр Московской филармонии под управлением Симонова исполнит третий вариант увертюры, вызвавший неоднозначную реакцию современников. «Все беспристрастные знатоки и любители музыки единодушно признали, что никогда ещё в истории не писалась музыка, настолько бессвязная, резкая, путаная, противная слуху», — сообщала газета Der Freimüthige.
Строгое чувство меры, классический состав оркестра сближает знаменитый Скрипичный концерт Сибелиуса с музыкой Бетховена — композитора, которого финн особенно ценил: «Выше всех композиторов я ставлю Бетховена. Я покорён его музыкой и им как человеком... Он был титаном. Против него было всё, и он победил всё».
В программе возможны изменения
I отделение
Увертюра к опере «Фиделио», op. 72b
Концерт для скрипки с оркестром ре минор, op. 47
II отделение
Симфония № 9 («Большая») до мажор, D. 944
Солист Московской государственной академической филармонии.
Родился в Ереване. В 2000 году окончил Московскую среднюю специальную музыкальную школу имени Гнесиных, в 2006 году — Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс профессора, народного артиста СССР Эдуарда Грача). В 2006–2008 годах обучался в Королевском колледже музыки в Лондоне у профессора Ицхака Рашковского.
Как обладатель Гран-при конкурса «Амадеус-95» был приглашён в Бельгию и Францию с сольными концертами.
Лауреат XII Международного конкурса имени П. И. Чайковского (2002), Международного конкурса скрипачей имени Венявского в Познани (2001), Конкурса имени Лонг и Тибо в Париже (2005). Награждён золотой медалью и призом зрительских симпатий на конкурсах скрипачей в Швейцарии (2004) и Южной Корее (2007). Победитель Международного конкурса имени Энеску в Бухаресте (2011). Обладатель бронзовой медали XV Международного конкурса имени П. И. Чайковского (2015). Стипендиат Президента РФ, стипендиат Правительства РФ.
Выступает с Королевским шотландским национальным оркестром, Симфоническим оркестром Мариинского театра, Российским национальным оркестром, Пражским филармоническим оркестром, Ирландским национальным оркестром, Национальным оркестром Франции, Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е. Ф. Светланова, камерным оркестром «Виртуозы Москвы», камерным оркестром «Солисты Москвы», Мюнхенским камерным оркестром, Московским камерным оркестром Musica Viva.
Среди музыкантов, с которыми сотрудничает Казазян, — дирижёры Валерий Гергиев, Юрий Башмет, Владимир Федосеев, Александр Лазарев, Александр Сладковский, Эндрю Литтон, Як ван Стен, Константин Орбелян, Александр Поляничко, Алан Бурибаев, Александр Либрих, Джонатан Дарлингтон, Павел Коган, Владимир Зива; пианисты Денис Мацуев, Элисо Вирсаладзе, Фредерик Кемпф, Алексей Любимов, Александр Кобрин, Екатерина Мечетина, Вадим Холоденко; виолончелисты Наталия Гутман, Александр Князев, Борис Андрианов и др.
Гайк Казазян выступает в крупнейших залах мира, среди которых Карнеги-холл в Нью-Йорке, зал Берлинской филармонии, Виктория-холл в Женеве, Барбикан-холл и Вигмор-холл в Лондоне, Théâtre du Châtelet и зал Гаво в Париже, Ашер-холл в Эдинбурге, Королевский концертный зал Глазго, Большой, Малый и Рахманиновский залы Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, Концертный зал имени П. И. Чайковского, Московский международный Дом музыки, Государственный Кремлёвский дворец, Большой зал Санкт-Петербургской филармонии и др. Участник Международного музыкального фестиваля в Сьоне (Швейцария), Музыкального фестиваля в Вербье (Швейцария), фестивалей Дениса Мацуева «Звёзды на Байкале» и «Крещендо», фестиваля Юрия Темирканова «Площадь искусств» в Санкт-Петербурге, фестиваля Николая Петрова «Кремль музыкальный» в Москве, фестиваля в Тонгёнге (Южная Корея).
Участвовал в мастер-классах Иды Гендель, Шломо Минца, Бориса Кушнира, Памелы Франк.
Выпустил сольный альбом «Оперные фантазии» (2010), совместно с пианистом Филиппом Копачевским — запись трёх скрипичных сонат Грига (2017). С 2008 года преподаёт в Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского.
Создан в 1951 году при Всесоюзном радиокомитете, а в 1953 году вошёл в состав Московской филармонии.
За более чем полувековую историю оркестр дал более 6 тыс. концертов в крупнейших залах и на престижных фестивалях. Коллектив выступал под управлением выдающихся дирижёров, среди которых Курт Зандерлинг, Андре Клюитанс, Лорин Маазель, Шарль Мюнш, Зубин Мета. С оркестром сотрудничали Игорь Стравинский, Бенджамин Бриттен и Кшиштоф Пендерецкий; играли практически все крупнейшие солисты второй половины XX — начала XXI века: Артур Рубинштейн, Гленн Гульд, Артуро Бенедетти Микеланджели, Маурицио Поллини, Исаак Стерн, Иегуди Менухин, Святослав Рихтер, Эмиль Гилельс, Давид Ойстрах, Леонид Коган, Мстислав Ростропович, Наум Штаркман, Владимир Крайнев, Николай Петров, Виктор Третьяков, Юрий Башмет, Элисо Вирсаладзе, Наталия Гутман, Денис Мацуев, Николай Луганский, Борис Березовский, Александр Князев, Максим Венгеров и другие мастера музыкального исполнительства. Коллектив записал более 350 пластинок и компакт-дисков, многие из них удостоены высших международных наград в области аудиозаписи.
Художественный облик и исполнительская манера коллектива сформировались под руководством прославленных отечественных дирижёров. Первым оркестр возглавил крупнейший оперный и симфонический дирижёр своего времени Самуил Самосуд (1951–1957). В 1957–1959 годах под руководством Натана Рахлина за коллективом закрепилась слава одного из лучших в СССР. В 1958 году на I Международном конкурсе имени П.И. Чайковского оркестр под руководством Кирилла Кондрашина сопровождал триумфальное выступление Вана Клиберна, а затем, в 1960 году, первым из отечественных симфонических коллективов совершил гастроли по США. Кирилл Кондрашин возглавлял оркестр 16 лет (1960–1976), в творческом тандеме с маэстро коллектив обрёл мировую славу. Помимо выдающихся трактовок произведений «золотого симфонического репертуара» (особенно это касается симфоний Малера), в эти годы были представлены знаковые премьеры произведений Шостаковича, Свиридова, Хачатуряна, Кабалевского, Вайнберга и других композиторов. В 1973 году оркестру присвоено почётное звание «академического».
В дальнейшем оркестром руководили Дмитрий Китаенко (1976–1990), Василий Синайский (1991–1996), Марк Эрмлер (1996–1998). В 1998 году коллектив возглавил народный артист СССР Юрий Симонов. Под его руководством оркестр гастролирует по всему миру, являясь желанным гостем на престижных европейских сценах, и активно выступает в российских регионах. Большой популярностью пользуется цикл детских концертов «Сказки с оркестром» с участием звёзд российского театра и кино, который проходит не только в Московской филармонии, но и во многих городах России. За этот проект Юрий Симонов был награждён премией Мэрии Москвы в области литературы и искусства (2008). В сезоне 2015–2016 в проекте «Сказки с оркестром» участвуют артисты: Анна Большова, Ольга Будина, Игорь Золотовицкий, Авангард Леонтьев, Павел Любимцев, Дмитрий Назаров, Юрий Стоянов, Григорий Сиятвинда.
Один из творческих приоритетов — работа с молодым поколением музыкантов. Прежде всего это постоянное участие в концертах прославленного оркестра тех одарённых солистов, которые только начинают свой путь на большую сцену.
Оркестр удостоен гранта Правительства РФ (2007) и гранта Президента РФ (2013).
Родился в Саратове. Окончил Ленинградскую консерваторию имени Римского-Корсакова в 1965 году по специальности «Альт» (класс Юрия Крамарова) и в 1969 году по специальности «Симфоническое дирижирование» (класс Николая Рабиновича).
В 1966 году стал лауреатом II Всесоюзного конкурса дирижёров в Москве, в 1967 году возглавил оркестр Кисловодской филармонии. В 1968 году завоевал I премию на конкурсе дирижёров в Риме, став первым советским победителем международного конкурса. В том же году был приглашён Евгением Мравинским в качестве ассистента в оркестр Ленинградской филармонии.
В 1969 году дебютировал в Большом театре с оперой «Аида» Верди. В 1970 году стал главным дирижёром театра. Под его управлением прошли премьеры опер Глинки, Римского-Корсакова, Моцарта, Бизе, Вагнера и балетов Шостаковича, Щедрина, Бартока.
В 1970-х организовал Камерный оркестр Большого театра. В 1980–1990-х выступал с ведущими оркестрами мира, участвовал в фестивалях, ставил оперы в крупнейших театрах. Дебютировал в лондонском Ковент-Гардене с оперой «Евгений Онегин» П. И. Чайковского, позднее поставил «Травиату», «Аиду», «Дон Карлоса» Верди и другие оперы.
В 1990-х был главным приглашённым дирижёром оркестра Буэнос-Айреса, с 1994 по 2002 год — музыкальным руководителем Бельгийского национального оркестра. В 2001 году основал оркестр «Лист — Вагнер» в Будапеште. Более 30 лет работал с Венгерским государственным оперным театром, поставив 10 музыкальных драм Вагнера и «Пиковую даму» П. И. Чайковского.
С 1994 по 2008 год проводил международные мастер-классы для дирижёров.
Дискография маэстро включает записи «Мелодии», EMI, Collins Classics и других, а также видеоспектакли Большого театра. Венгерское телевидение сняло три фильма о Симонове.
С 1998 года — художественный руководитель и главный дирижёр Академического симфонического оркестра Московской филармонии. Под его управлением было исполнено около 300 программ и проведено гастролей в десятках стран. Сочетает творчество с преподавательской деятельностью: с 1978 года в Московской консерватории, с 2006 года в Санкт-Петербургской консерватории, с 2009 года в Государственном музыкально-педагогическом институте имени Ипполитова-Иванова.
Почётный профессор Саратовской и Санкт-Петербургской консерваторий.
Маэстро проводил мастер-классы в России и за рубежом, включая Цюрих, Лондон, Тель-Авив, Будапешт и Ригу. Делился опытом с молодыми дирижёрами на мастер-курсах Московской филармонии. Участвовал в жюри конкурсов во Флоренции, Токио, Москве и Будапеште.
Народный артист СССР. Обладатель множества почётных званий разных стран.
Перенесён с 12.11.2024
Перенесён с 12.11.2024
Нильсен, Стамиц, Штраус, Брамс
Отменен
Отменен
Кармен Риццо, электроника
Иван Шопов, электроника
Дирижёр — Георги Петков
Перенесён на 10.02.2026
Перенесён на 10.02.2026
Алексей Лундин, скрипка
Алексей Стрельников, скрипка
Перенесён с 28.06.2025
Перенесён с 28.06.2025
Алексей Лундин, скрипка
Алексей Стрельников, скрипка
Перенесён на 27.06.2025
Перенесён на 27.06.2025
Кармен Риццо, электроника
Иван Шопов, электроника
Дирижёр — Георги Петков
Перенесён с 18.06.2025
Перенесён с 18.06.2025
Диляра Идрисова, сопрано
Лора Григорьева, меццо-сопрано
Михаил Нор, тенор
Василий Соколов, баритон
Оркестр Pratum Integrum
Государственный академический русский хор имени А. В. Свешникова
Дирижёр — Бенедикт Зауэр
Перенесён с 22.04.2025
Перенесён с 22.04.2025